Alibi Lyrics – Sevdaliza ft Pabllo Vittar & Yseult

[Intro: Pabllo Vittar]
Esta sección establece el tono de la canción, destacando la naturaleza entrelazada del amor y el dolor. Sugiere que el sufrimiento es una parte intrínseca del amor apasionado, insinuando las complejidades emocionales que se explorarán a lo largo de la canción.

[Verse 1: Sevdaliza]
Sevdaliza reflexiona sobre las luchas que enfrentan las mujeres en un mundo no diseñado para sus corazones. Se pregunta cuándo fue la última vez que uno se sintió seguro en la oscuridad, insinuando un estado constante de vigilancia y resiliencia. A pesar de estos desafíos, las mujeres continúan levantándose y resistiendo.

[Pre-Chorus: Sevdaliza]
Sevdaliza describe el vínculo profundo con su pareja, quien actúa como su salvavidas y fuente de fortaleza. Esta pareja se vuelve esencial en momentos de debilidad, proporcionando apoyo y sirviendo como una justificación para acciones, incluso moralmente ambiguas, como el metafórico "matar a un hombre."

[Chorus: Sevdaliza]
El coro repite la admiración por "Rosa," simbolizando belleza y posiblemente inocencia. La frase repetida "qué linda eres" enfatiza el encanto y la importancia de esta persona, quien también sirve como una coartada, mezclando belleza con una connotación más oscura.

[Verse 2: Yseult]
Yseult introduce una perspectiva diferente, hablando sobre la agitación mental y el anhelo. Usa términos afectuosos e intimidad física para describir la profunda conexión con su pareja, sugiriendo un deseo de cumplimiento mutuo y cuestionando si la pareja siente la misma intensidad.

[Pre-Chorus: Yseult & Sevdaliza]
Yseult continúa el tema de la conexión emocional profunda, describiendo a su pareja como su "verano," trayendo calidez y pasión. Sin embargo, también reconoce una visión cínica del amor y la poesía, indicando una relación de amor-odio con los ideales románticos. Al igual que Sevdaliza, encuentra una coartada en su pareja.

[Bridge: Pabllo Vittar]
En esta sección, Pabllo Vittar se dirige directamente a la causa del sufrimiento. Hay un reconocimiento agridulce del dolor causado por el amor, y un reconocimiento de que esta persona es su "mal querer," o amor dañino, pero aún así esencial. La pareja sigue siendo una coartada, entrelazando dolor y justificación.

[Chorus: Sevdaliza]
La repetición final del coro refuerza los temas centrales de la canción, centrándose en la belleza y la importancia de "Rosa" mientras se reitera la noción de la pareja como una coartada. Esta repetición solidifica la complejidad emocional y la dualidad de la relación descrita en la canción.